Paisatge amb variacions de l'escenografia francesa

Resum

A la desconfianza hacia el teatro a la italiana le ha seguido su revaluación; esto coincide con un resurgimiento del interés por la imagen y el alejamiento, en detrimento de la búsqueda del contacto y de la intimidad con el público. El regreso al teatro a la italiana no se corresponde, sin embargo, con la desaparición de trabajos sobre espacios no teatrales. La imagen y el teatro únicamente prevalecen sobre el contacto y el lugar. Existe un cambio de prioridades. Las experiencias de Arianne Mnouchkine en la Cartoucherie, las de André Engel y Nicky Rieti, que buscan un lugar diferente para cada espectáculo, revelan esta corriente. Otros directores como Roger Planchan y Jean-Pierre Vincent se han dirigido a pintores de la «nueva figuración» para sus escenografías. Patrice Chéreau y Richard Peduzzi se han decantado por las «arquitecturas utópicas» recreando lugares que parecen familiares pero que inquietan por su ambigüedad. Para Peter Brook, en cambio, la arquitectura se transforma en escenografía. Antaine Vitez y Yannis Kokkos reconstruyen el «estado del teatro» como si se tratara de un «estado de ánimo». En la escenografía francesa existe una confrontación entre estas dos vías: lo verdadero y lo falso. La vuelta al telón es sintomática del retorno a una imagen del teatro tal como el tiempo la ha constituido: un teatro de lo imaginario y lo secreto, un teatro del alejamiento y no de la proximidad.